La camiseta sin mangas, la historia de una revolución en la confección - Marie Claire
Durante mucho tiempo considerado como un atributo popular y luego machista, el marcel ha adquirido ahora una imagen queer y feminista. Muchas marcas lo han convertido en un símbolo de la nueva revolución sexual, donde los cuerpos se revelan, fusionando con orgullo y atrevimiento lo femenino y lo masculino.
Pocos son los prendas que transmiten tantos fantasmas. El marcel es una de ellas. Inventado en el siglo XIX por Marcel Eisenberg, propietario de la bonneterie Marcel, en Roanne, este débardeur viste inicialmente a obreros y agricultores, ya que es particularmente adecuado para el trabajo físico. "Al principio, es una prenda interior masculina que no está hecha para ser exhibida. Es una ropa que mantiene el calor y se lava fácilmente", recuerda Sophie Lemahieu, historiadora de la moda.
"El marcel es un básico heterosexual que transmite muchos clichés." - Virgil Lamette y Arthur Ballorin
De hecho, a menudo se adivina debajo de una camisa, una caricatura del francés con boina. Pero el marcel va abandonando gradualmente esta primera función para instalarse de forma permanente en nuestro vestuario.
"En los años 50, el marcel se vuelve sulfuroso precisamente porque no se suponía que se llevara en público", añade Sophie Lemahieu. Es un primer giro, donde el marcel pasa del estatus de prenda interior a prenda de vestir, al mismo nivel que una camiseta. Se vuelve incluso sexy gracias a los actores que lo lucen en numerosas películas, como Marlon Brando en Un tranvía llamado Deseo.
La historia del marcel no termina ahí, en los años 80 esta prenda se vuelve el atributo machista y viril por excelencia.
"Transmite el cliché de una masculinidad ultra fuerte, se usa para mostrar brazos musculosos. Todos tenemos en mente la imagen de Sylvester Stallone en Rambo", continúa Sophie Lemahieu.
O la de los cómplices Archie Andrews y Jughead Jones en la serie estadounidense Riverdale.
El marcel, símbolo de una revolución sexual
Solo más recientemente el marcel se ha infiltrado en el vestuario femenino y LGBTQI+.
"Hoy hay una reapropiación del cuerpo y el marcel sirve para transmitir un mensaje. Participa en una cierta liberación sexual reivindicada por el movimiento queer, que retoma a su cargo un atributo machista. Es una de las pocas prendas que permite a los hombres revelar tanto su cuerpo. Es una prenda bastante banal que, sin embargo, se convierte en un símbolo fuerte de contracultura", detalla Sophie Lemahieu.
Una opinión compartida por los cofundadores del colectivo comprometido Ballorin. "Para nosotros, la prenda debe resaltar el cuerpo. Tenemos una verdadera voluntad militante de ofrecer a las personas LGBTQI+ prendas audaces para expresar su creatividad. Y el marcel fue un poco una evidencia", explican los cofundadores Virgil Lamette y Arthur Ballorin.
Ellos continúan: "el marcel es un básico heterosexual que transmite muchos clichés, especialmente de hombres machistas que encontramos en la cultura popular hollywoodense. Para la comunidad queer, es tanto interesante como repulsivo, hay una ambivalencia de esta prenda que nos seduce y nos complejiza a la vez. Porque hay mucha presión sobre el cuerpo de los hombres homosexuales".
"Con el marcel, los hombres aceptan revelar su cuerpo, con orgullo." - Virgil Lamette y Arthur Ballorin.
En los últimos años, muchas marcas han adoptado este básico para transformarlo, rediseñarlo y darle una imagen mucho más fuerte, asumida y sexual. El colectivo Ballorin se ha asociado con la marca francesa Les Tricots de Marcel, una verdadera institución en la fabricación de esta prenda histórica.
Si Ballorin ha imaginado un logo particular para ilustrar esta colaboración, la corte ha permanecido tradicional. "Queríamos mantener el marcel emblemático, y es una de las piezas de nuestra colección que más ha funcionado", se congratulan los cofundadores. Prueba de que esta prenda se ha convertido en un imprescindible del armario. "Con el marcel, los hombres aceptan revelar su cuerpo, con orgullo, simboliza esta nueva revolución sexual de la comunidad queer. Permite cortes que antes no habríamos encontrado en el vestuario masculino. Es una nueva forma de compromiso", estiman Virgil Lamette y Arthur Ballorin.
Prenda no genérica
Por su parte, Kingsley Gbadegesin, joven diseñador basado en Brooklyn, también redibuja una nueva imaginaria en torno al débardeur. Se define como "un creador que trabaja para avanzar en la liberación de la comunidad negra, de la comunidad queer y de las personas racializadas".
A través de su marca K.ngsley, ofrece débardeurs con escotes rediseñados, tirantes asimétricos y cortes sexys.
"Llevo muchos débardeurs y generalmente los compro en la sección de mujeres", explica Kingsley Gbadegesin en Vogue US.
"En los años 60, el marcel es feminista. Las mujeres lo llevan sin sujetador, como Jane Birkin." - Sophie Lemahieu
"La feminidad no conoce fronteras. Aunque quizás me parezca a un hombre cis negro, créanme, en el momento en que abro la boca, ustedes piensan: "Oh, ella es una de las nuestras", se divierte.
Al otro lado del Atlántico, la marca francesa Omear también ofrece un marcel no genérico. "Los códigos masculinos y femeninos ya no tienen tanto lugar en la moda hoy en día. Hay una voluntad de liberarse de los dictados", estima Kim Nigay, la fundadora de la marca.
¿El marcel, una prenda feminista?
Aclamado por mujeres, hombres o personas no binarias, el marcel libera ahora los cuerpos. Excepto quizás para las mujeres, que siguen siendo demasiado a menudo víctimas de bodyshaming.
"En los años 60, el marcel es feminista. Las mujeres lo llevan sin sujetador, como Jane Birkin", recuerda Sophie Lemahieu. Desafortunadamente, hoy en día, algunas son objeto de insultos por "atreverse" a dejar entrever sus pezones bajo su débardeur.
